La Jolla Playhouse anuncia el estreno mundial de su nuevo musical The Heart basado en la novela «Réparer les Vivants» de Maylis de Kerangal y ambientado en San Diego, cuyo estreno mundial se lleva a cabo del 19 de agosto al 21 de septiembre del 2025.
Cuando la vida de un joven surfista se ve truncada, se presenta una segunda oportunidad para un extraño. El musical sigue por 24 horas llenas de suspenso, al corazón de este joven surfista en su viaje decisivo que le permite salvar una vida, y conocer a las personas que se ven afectadas en el camino. Con un apasionante libreto de Kait Kerrigan y dirigida por el ganador del premio Tony Christopher Ashley, The Heart se basa en la aclamada novela de Maylis de Kerangal, Réparer les Vivants, con una banda sonora electrónica espectacular de Anne Eisendrath e Ian Eisendrath. Este nuevo musical es un viaje revelador que dejará a la audiencia al borde de su asiento. 
«Estoy encantado de trabajar con este magnífico elenco y equipo creativo para llevar The Heart al escenario del Playhouse», dijo Christopher Ashley, director artístico de La Jolla Playhouse. «Contado a través de una banda sonora propulsora e infundida por EDM, este nuevo musical profundamente conmovedor teje con maestría una historia fascinante de tragedia y esperanza, con una energía explosiva y una profunda conmoción».
El elenco cuenta con Heidi Blickenstaff (Freaky Friday de la Jolla Playhouse; Broadway’s Something Rotten) como «Claire», Lincoln Clauss (Fly de la Jolla Playhouse) como «Thomas Driscoll», Bre Jackson como «Cordelia Owl», Max McKenna como «Juliette», Kenita Miller como «Marianne Lamar», Paul Alexander Nolan (Escape to Margaritaville de la Jolla Playhouse; Agua para elefantes de Broadway) como «Dr. Breva», Zachary Noah Piser (Redwood de la Jolla Playhouse y Broadway) como «Simon Lamar», Wren Rivera como «Marthe» y Jason Tam como «Sean Lamar», junto con los suplentes Selena «Lena» Ceja, Cody Ingram, Brandon Keith Rogers y Joy Yandell-Hall.
El equipo creativo incluye a Robert Brill, diseñador escénico; Sarafina Bush, diseñadora de vestuario; Amanda Zieve, diseñadora de iluminación; Gareth Owen, diseñador de sonido; Lucy Mackinnon, diseñadora de proyección; Alberto «Albee» Alvarado, diseñador de peinados; Ian Eisendrath, supervisor musical y arreglista; Wendy Cavett, directora musical; Juan Ariza y Elin Sandberg, orquestaciones y producción musical; La compañía TRC, Tara Rubin CSA y Hannah Reinert, casting; Jess Slocum, director de escena; y Alexa Burn, Karla García y Amanda Salmons, asistentes de dirección de escena. 
Kait Kerrigan es una galardonada escritora de libretos, letrista y dramaturga. Broadway: El Gran Gatsby (libreto). West End: The Time Traveller’s Wife (letra adicional con partitura de Joss Stone y Dave Stewart). Off-Broadway: The Mad Ones (libreto y letras), Henry and Mudge (libreto y letras). Créditos regionales adicionales incluyen los musicales Indigo (libreto), Justice (letras), Earthrise (letras); las obras de teatro Padre/Hija, Amor Imaginario y Ayuda en
Desastres. Su fiesta inmersiva en casa The Bad Years (libreto y letras) tuvo dos producciones pop-up con entradas agotadas en Brooklyn. Digital: A Killer Party (guión con la coguionista Rachel Axler). Co-produjo álbumes para El Gran Gatsby; Los Locos; Kerrigan-Lowdermilk en vivo; y Our First Mistake, que alcanzó el #1 en las listas digitales de cantautores. Sus canciones incluyen los éxitos virales «Run Away with Me» y «Go Tonight». Premios: Premio Kleban por libreto, Premio Jonathan Larson por escritura lírica, Premio al Letrista Más Prometedor del Salón de la Fama del Teatro, Premio Edgerton por Padre/Hija; residencias en Page 73, Dramatists Guild Fellows, Rhinebeck, Goodspeed’s Johnnie Mercer Project y MacDowell. Es ex alumna del Barnard College y del Taller de Teatro Musical BMI y miembra del Gremio de Dramaturgos.
Anne Eisendrath es una productora de música electrónica y cantautora. Música de formación clásica, Anne asistió a la Universidad de Michigan, donde se licenció en interpretación vocal. Anne pasó una década como intérprete de teatro musical y cantante profesional en Seattle, y después del nacimiento de su tercer hijo, Anne centró su atención artística en la composición de canciones y la producción musical. Como compositora y letrista, Anne combina su intenso
amor por la electrónica con su obsesión por la poesía, la historia y la música clásica. Recientemente ha contribuido con canciones para el espectáculo de comedia unipersonal de Bethany Hall About Those Miscarriages and Other Messes I’ve Made, presentado en el Off Broadway y también en el Festival de Cine de Montclair 2024. Además de su composición de teatro musical, escribe, graba, produce e interpreta su propia marca de synth-pop teatral como la artista «Anniee».
Ian Eisendrath es un supervisor musical, productor musical, arreglista y director musical de teatro, cine y televisión ganador de un premio Olivier y nominado al Grammy. Cine/Televisión: Productor Ejecutivo de Música para Blancanieves de Disney, K-POP: Demon Hunters (Sony Pictures Animation); Solo asesinatos en el edificio Temporada 3 (Hulu); Spirited (Manzana); Lyle, Lyle Cocodrilo (Sony); Diana: El musical (Netflix); A Christmas Story Live, de Fox TV; y Come From Away (Apple TV+). Teatro seleccionado: Supervisor de música y arreglista para las compañías de Broadway, Toronto, América del Norte, Australia y el Reino Unido de Come From Away, Diana: The Musical (Broadway), A Christmas Story (Broadway y gira nacional), y múltiples proyectos en La Jolla Playhouse, Seattle Repertory Theatre, Pacific Northwest Ballet, Seattle Symphony, ACT, TUTS, Ordway, Casa Mañana y el Banff Centre for the Arts. Ian fue el Director de Desarrollo de Nuevos Trabajos y el Supervisor de Música en el 5th Avenue Theatre en Seattle de 2003 a 2016. Graduado de música de la Universidad de Michigan.
Mandy Moore es una coreógrafa, bailarina, productora e instructora de danza estadounidense. Es conocida por su trabajo en la serie estadounidense So You Think You Can Dance, habiendo aparecido en el programa todos los años desde la tercera temporada, y Dancing with the Stars. Coreografió la película de 2016 La La Land y también ha trabajado en comerciales y varias producciones musicales, como The Eras Tour de Taylor Swift. Ha creado números de baile para las ceremonias de los Premios de la Academia, los Globos de Oro, los Premios Emmy y los Premios Grammy. Ha sido nominada siete veces para un premio Primetime Emmy a la mejor coreografía, ganando en 2017 por su trabajo en Dancing with the Stars, en 2018 por su trabajo en So You Think You Can Dance y en 2020 por Zoey’s Extraordinary Playlist.
El ganador del premio Tony, Christopher Ashley, se ha desempeñado como director artístico de La Jolla Playhouse desde 2007. Durante su dirección, estuvo a cargo de los estrenos mundiales de Come From Away, 3 Summers of Lincoln, Babbitt, The Untitled Unauthorized Hunter S. Thompson Musical, Diana, Memphis, Escape to Margaritaville, The Squirrels, A Dram of Drummhicit, Restoration y Chasing the Song, así como His Girl Friday, As You Like It, Glengarry Glen Ross, A Midsummer Night’s Dream, Freaky Friday y Xanadú. También encabezó la iniciativa Without Walls (WOW), la serie DNA New Work y el programa Theatre-in Residence. Ashley dirigió Come From Away para AppleTV+ y Diana: The Musical para Netflix. Otros créditos cinematográficos incluyen los largometrajes Jeffrey y Lucky Stiff, y la producción de American Playhouse de Blown Sideways Through Life para PBS. Los créditos de Broadway incluyen Come From Away (premios Tony y Outer Critics Circle Awards), Diana: The Musical, Escape to Margaritaville, Memphis (nominación al premio Tony), Xanadu, Leap of Faith (nominación al premio Drama Desk), All Shook Up y The Rocky Horror Show (nominaciones a los premios Tony, Drama Desk, Outer Critics Circle). También dirigió las producciones de Come From Away en Londres (nominación al Premio Olivier), Toronto, Australia y en una gira nacional. Otras giras nacionales incluyen Escape to Margaritaville, Memphis, Xanadu, All Shook Up y Seussical: The Musical. Otros créditos teatrales en Nueva York incluyen Blown Sideways Through Life, Jeffrey (Lucille Lortel y Obie Awards), The Most Fabulous Story Ever Told, Valhalla (nominación al Premio Lucille Lortel), Regrets Only, Wonder of the World, Communicating Doors, Bunny, Bunny, The Night Hank Williams Died y Fires in the Mirror (Premio Lucille Lortel), entre otros. Ha recibido el Premio Princesa Grace, la Beca de Director de la Liga de Drama y una Beca de Director de NEA / TCG.
